近日，2019年上海美术电影制片厂所制作的冬奥会动画短片再度引发网友的热议，喜提热搜，动画短片也随着北京冬奥会的日益临近而重新翻红。在这部动画短片中，出现了孙悟空、二郎神、雪孩子、哪咤等经典动画形象。这些动画人物一改往日的风格变成了冬奥赛场上你追我赶的夺金人。这些经典的形象，不仅是几代人最为经典的回忆，短片更是通过这些动画人物灵活生动的形象，突破了平行次元，既展现了中国传统的美术艺术风格，又为我们呈现了一个缤纷多彩的冰雪世界，给本次北京冬奥会增添了一份别样的怀旧色彩。
当这些经典的国产动漫形象再次出现在荧幕上，其实对于很多人来说是一次久别的重逢，它们不但唤起了很多人的童年回忆，同时也让更多人去关注了本次冬奥会的相关竞技项目。不仅如此，本次冬奥会的主办方在动画短片中还精心设计了一些特殊的环节，比如说哪吒与敖丙的牵手、孙悟空与二郎神的击掌等等，这些梦幻联动将奥运会的竞技体育精神体现的淋漓尽致。本次北京冬奥会主办方采用的这种宣传方式，不仅引起了广泛的关注，还将国产动漫IP推向了风口浪尖。对于我们中国人来说，传统文化已经深深植根于我们的思想当中，这次我们经典国产动漫IP的再次走红，不仅仅是因为冬奥效应，更多的是源于传统文化的魅力。这种结合，不仅充分引起了人们的情感共鸣，还为我们的传统文化宣传做出了巨大的贡献。中国人对传统文化的怀旧情节是刻在骨子里的，这次冬奥会宣传片里的国产动画IP是属于某个年龄段的人群的共同记忆，而这群人现在的年纪正是当今推动舆论话题的主力军，而能引发热议的点也在于这些经典国产动漫IP激发出了当代年轻人的文化自信，使得没有看过这些动画片的年轻人也纷纷表示要去观摩经典动画。根据相关数据调查显示，本次北京冬奥会宣传片主要的受众群体是85后以及90后人群。对于这一社会群体来说，上海美术电影制片厂这个“老字号”曾经为他们贡献出了《大闹天宫》、《葫芦娃》、《哪吒闹海》等诸多在脑海中挥之不去的经典动画IP。在现今这个多元时代，由于受到很多艺术展现形式的影响，很多年轻人对于复古的镜头美学始终保持着一种享受和追捧的态度，并对现代的国产流水线动画片已经产生了审美疲劳及抵触情绪。站在品牌营销的角度上来讲，打情感牌、怀旧牌对于品牌的输出肯定是有利的，以本次北京冬奥会宣传片为例，这支宣传片在打感情牌的同时也借助了北京冬奥会这个面向国际的大舞台，在进行了有效的文化价值输出的同时，更是激发出了人们的的情感共鸣和民族自豪感。这次成功的IP宣传案例，对于现在的很多品牌来讲，都是有很大借鉴意义的。利用经典怀旧IP来博得大众眼球并非易事，除了需要情怀，主题也要在线。本次冬奥会主办方就充分利用了现代科技的优势，将冬奥项目与经典国潮动画IP进行结合，并且融入了很多中华传统文化的内核，这一具有创新意义的举动，也是这部宣传片的成功关键。随着近年来入坑二次元的群体数量逐渐扩大，很多动画也开始了多链条IP的探索。通过各种宣传渠道，强化其形象IP在人们心中的烙印。面对这种时代发展的趋势，上海美术电影制片厂也不甘落后，一直致力于让经典国潮IP火起来，让经典形象再次走进人们的视野。并通过各领域的跨界合作，让其重新回归Z世代的视线当中。随着时间的推移，上海美术电影制片厂在不断的探索中终于找到了和自身相符的营销策略，逐渐出圈价值认同对于品牌来说至关重要。随着时代的发展，消费的主力军也正在不断的变化。同样也只有在品牌与情感之间找到一个平衡点，才能够更好的发挥影响力，特别是现在的“Z世代”，他们无疑是新时代的消费主力军。根据调研显示， “Z世代”对于国产品牌持有较为认同的态度，也对传统文化有着很高的认同感，而这种趋势很快就被各大品牌所捕获，他们在命名产品名称以及在品牌营销方式上均做出了相应的调整，使得现在品牌的营销思路均或多或少的向与中国传统文化结合的趋势发展，这也是现在国潮大热的原因所在。反观冬奥会的这支宣传片，就很巧妙地将这些经典国产动漫人物形象与运动元素有机结合，成功的引起了关注，也获得了人们的价值认同。可以说这支宣传片所打的感情牌十分成功，它既满足了消费者的情感诉求，也获得了社会大众的一致好评。但是如何从情感中找到真正属于自己品牌的主题，从怀旧中找到有力的吸引点，成为了品牌们亟待解决的问题。只有持续保持对受众群体的尊重，将一些传统文化进行有效加工、创造并融入新时代的元素，才是品牌营销之道。而对于中华民族传统文化，我们既要做到取其精华、弃其糟粕，又要做到与时俱进，并始终保持我们中国人自己的文化自信，才是获得当今消费者价值认同的关键所在。
